Mis amigos…sumamente satisfecho porque finalmente el Instituto de Cultura Puertorriqueña (http://www.icp.gobierno.pr/aap/index.htm) y su división de Artesanías y Artes Populares, publicó el Boletín de Artes Populares Núm. 21 con mi artículo: La artesanía y el desarrollo integral de Puerto Rico©. Les exhorto a comprar este boletín que sin duda es una edición muy especial que va dirigida al rescate de la memoria artesanal en Puerto Rico. (PDF: http://www.icp.gobierno.pr/aap/PDF/boletin21.pdf)
La Artesanía y el Desarrollo Integral de Puerto Rico©2007
Héctor Rincón González, MLS.
Resumen
Este artículo presenta de forma concisa el papel fundamental del sector artesanal en el desarrollo social, cultural y económico de un país. De igual forma, persigue alertar sobre los efectos adversos ante la ausencia actual de un mecanismo para la preservación del acervo cultural artesanal en Puerto Rico. Se provee al lector con información que lo llevará a reflexionar sobre la pérdida de este arte del pueblo desde dos perspectivas. La Identidad Cultural y la Capacidad Creativa de un pueblo sin tradición en relación directa con su desarrollo integral.
Cual seria su respuesta si alguien le preguntara, ¿que importancia tiene la muñeca de trapo de Ivelisse Pabón, o la talla de Santos del maestro Luis González para el desarrollo integral de Puerto Rico? o tal vez ¿Qué significa para Puerto Rico que los presos vendieran sus piezas en la pasada feria de Turismo del Paseo de la Princesa celebrada del 17 al 19 de marzo de 2006?
Ubicar las respuestas en su justa perspectiva demanda un rápido recorrido por el tiempo comenzando con la historia de grandes imperios del antiguo Mediterráneo. Su grandeza, sin duda, se debe a la fusión de diversas culturas: Grecia, Roma, Egipto y el Oriente. Una impresionante evolución: resultado axiomático de un intercambio fecundo en la inevitable convergencia de la pluralidad cultural.
Observando el patrimonio folclórico de las clases populares, surgen los procesos consecutivos de adopción y adaptación a una sociedad diferente con la que se ha establecido contacto mediante diversos procesos como la conquista y colonización. El arribo a América de los españoles encarnó la incursión de productos artesanales extranjeros. La Talla de Santos de Palo es un vivo ejemplo. Una tradición, soberanamente apetecida, dada su funcionalidad y similitud con las creencias religiosas indígenas. Consecuentemente, acontece un sincretismo donde, pese al catolicismo compulsorio europeo, no se traicionaron las creencias indígenas, simplemente se adaptaron. El efecto inmediato: el mestizaje de técnicas artesanales a la par con el mestizaje étnico. Entonces, y través de un proceso de transculturación, pasaron ciertas tradiciones artesanales a ser parte del folclor de América; tradiciones que determinaron y determinan hasta el sol de hoy, la labor social y económica de un sector determinado en Puerto Rico.
Desde sus comienzos el hombre se ha visto inclinado a preservar, respetar y defender las tradiciones que lo identifican como un ente social. El acervo cultural artesanal es parte esencial de esas tradiciones. Este fenómeno social, conjunto de tradiciones y costumbres, denominado folclor, define la personalidad de un país, le permite diferenciarse de otras culturas y abre el camino para hermanar con otros pueblos, Tricoche (1998). Este ultimo, de superlativa importancia en un ámbito globalizado.
La globalización conlleva entre sus muchas transformaciones, una rápida e impresionante inserción de interrelaciones mundiales a las culturas nacionales. Súbitamente el mercado local es una convergencia directa de mercados multiculturales donde todos y cada uno juegan un papel fundamental en el desarrollo de los países. El número creciente de comunidades foráneas en Puerto Rico es un buen ejemplo de ello. Se plantea entonces la urgencia en abandonar aquellas posturas donde el desarrollo integral de un país es netamente acultural y donde el acervo cultural artesanal se reduce a un elemento folclórico ornamental.
Este nuevo entorno no implica, bajo ningún concepto, la formulación de nuevas políticas. No obstante, se requiere la reconcepción de las mismas en un entorno de interdependencia. La clave del desarrollo integral es el reconocimiento mutuo entre las culturas y la eliminación de estereotipos que traerán consigo la armonía entre ellas. Es fundamental que antes de conocer otras culturas se conozca la propia. Dada la variedad cultural, urgen estrategias cooperativas que garanticen la preservación del patrimonio y los valores culturales para su supervivencia a corto y largo plazo.
Un país sin identidad cultural es un país sin personalidad. La identidad cultural es motor del desarrollo integral de un pueblo pues crea en los hombres la inspiración y el orgullo nacional. Estos valores son esenciales para desarrollar la capacidad creadora y crítica de los ciudadanos, Luján (1983). El desarrollo de un país, depende, entre otros, del respeto a las tradiciones y la presencia de una identidad cultural sólida. La enseñanza del acervo cultural artesanal resulta esencial en el desarrollo integral de cualquier país.
La educación en el aprendizaje de estos valores debe ser suceder desde temprana edad en los individuos a fin de minimizar los costos y dificultad de cimentarlos en etapas posteriores. Hoy por hoy, existen ya en diversos países de Latinoamérica, programas de estudios culturales cuyo fin es comunicar el rol primordial de la preservación del acervo cultural en la configuración y sustento de la creatividad de un pueblo. La creatividad traducida en el uso de la imaginación y el intelecto para la gestación de generaciones que contribuyan al desarrollo mediante mentes autónomas, emprendedoras y productivas con un alto sentido de identidad cultural. A su vez, estos programas de estudios culturales pudieran representar una fuente de mucho valor para los gobiernos y sus planes de desarrollo económico. Sin duda, una mejor toma de decisión sería la recompensa al garantizar una estrecha vinculación entre el entendimiento de la propia cultura y las posibilidades de crecimiento económico.
Una sociedad asentada en el respeto de si misma y de la humanidad es garantía de desarrollo. Por el contrario, son muy pocas las posibilidades de descollar de una sociedad donde gran parte de su población se siente infravalorada al no estar consciente de la importancia de su identidad cultural. La formula es bastante sencilla, si un miembro de la sociedad no se siente valorado ni capaz de aportar, su alternativa, entre otras, podría ser formar parte de las enfermedades crónicas que afectan muchas sociedades como la drogadicción, la violencia, y la criminalidad. De igual forma la aportación de los individuos amplia sus horizontes al no estar limitada a la formación formal de la academia. La artesanía representa nuevas vías de ganarse la vida y contribuir al desarrollo del país.
Es de vital importancia que cada puertorriqueño reconozca el rol fundamental del sector artesanal para el proceso de desarrollo social, cultural y económico de Puerto Rico. Lograr una respuesta sin titubeos al reconocer la importancia de la muñeca de trapo de Ivelisse Pabón o la talla de Santos del maestro Luis González. Entender claramente la trascendencia, a nivel individual y colectivo, de la incursión de los presos en la pasada feria de Turismo en el Paseo de la Princesa para vender sus piezas. No obstante, y de mayor envergadura, concienciar al pueblo del impacto nocivo que tiene la ausencia de un mecanismo para la preservación del acervo cultural artesanal, Amill (2004). Su pérdida representa una irremediable fuga de una de las manifestaciones más importantes de la cultura. La perdida de la historia oral artesanal y del patrimonio folclórico de las clases populares, es la perdida del arte de un pueblo. Una dolorosa mutilación de la identidad cultural puertorriqueña y la invalidación de la capacidad creativa de un pueblo sin personalidad ni tradición que afecta directamente el desarrollo integral de Puerto Rico.
La UNESCO (“United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization”) al igual que muchas otras organizaciones como la OEA (Organización de los Estados Americanos) y “National Endowment for the Arts” se unen a esta cruzada. Se persigue mediante diversos programas como: Fomento a la Artesanía de UNESCO, concienciar al gobierno y otros sectores, sobre la contribución fundamental del sector artesanal en el desarrollo integral de los países.
Finalmente, el desarrollo de cualquier país debe albergar una política cultural en relación directa con las políticas sociales, económicas y los planes generales de desarrollo. Se debe garantizar un desarrollo general que incluya el progreso y revitalización de todos los sectores, las comunidades e individuos que forman parte de la sociedad. Se debe comprender que la renovación social no debe suponer nunca un empobrecimiento cultural.
